Kenneth Glad
Er kann eigentlich nicht still sein. Selbst wenn es schwer wird, füllt er den Raum mit Lärm, Witzen und einer weiteren Gitarrenspur. Im Moment ist es genau dieser Instinkt, der Zakk Wylde durch eine neue Veröffentlichung von Black Label Society trägt, die teilweise von der Abwesenheit von Ozzy Osbourne geprägt ist.
Engines Of Demolition setzt auf das, was Wylde schon immer am besten konnte: schwere, groovende Riffs, abrupte Wechsel zwischen Aggression und Melodie sowie die Weigerung, Dinge zu zerdenken. Es ist kein Konzeptalbum über Verlust, doch in Momenten trägt es genau dieses Gewicht in sich.
Er erklärt gegenüber Kerrang, dass ihm Ideen nach wie vor leicht kommen, egal ob ernst oder absurd. „Es gibt immer einen neuen Song zu schreiben“, sagte er und wies die Vorstellung zurück, Kreativität lasse mit der Zeit nach.
Einige Stücke treffen emotional härter, während andere bewusst lockerer gehalten sind, aufgebaut auf Instinkt statt auf Bedeutung. Diese Mischung ist ein durchgehendes Element in seiner Arbeit – von Black Label Society über Auftritte mit Pantera bis hin zu seiner Black-Sabbath-Tribute-Band.
Und er hält das Tempo hoch. Touren, Aufnahmen, Wechsel zwischen Bands und wieder zurück. Inzwischen ist es weniger ein Zeitplan als vielmehr eine Gewohnheit.
Der Ozzy-Effekt
Wyldes Verbindung zu Osbourne bildet weiterhin das Fundament von allem. Wie Kerrang anmerkt, war er kaum aus den Teenagerjahren heraus, als Ozzy ihn in seinen Kreis holte – eine Entscheidung, die Jahrzehnte harter Musik prägen sollte.
Wenn Wylde heute über ihn spricht, geht es weniger um konkrete Meilensteine als um eine Haltung. Er deutet an, dass das Wichtigste Ozzys Fähigkeit war, weiterzumachen – ganz gleich, was um ihn herum geschah.
„Weißt du, wenn dir Zitronen gegeben werden, machst du eben Limonade daraus. Was sollen wir sonst tun?“, sagte er und brachte diese Sichtweise auf seine typisch direkte Art auf den Punkt.
Da ist Zuneigung, aber auch eine gewisse Pragmatik. Wylde verweilt nicht lange dabei. Er nimmt den Einfluss mit und macht dann weiter.
Ein zurückgelassenes Lied
Einer der ruhigeren Momente des Albums verweist direkt auf Osbourne, auch wenn Wylde das nicht im Voraus geplant hatte. Der Text entstand erst später, nachdem die Musik bereits stand – geprägt von allem, was geschehen war, statt von einem einzelnen Moment.
Er erinnert sich gegenüber Kerrang, dass Ozzy in seinen Gedanken war, als er sich schließlich hinsetzte und den Song beendete. „Ich habe einfach an Ozzy gedacht“, sagt er.
An anderer Stelle wechselt der Ton schnell zurück in vertrautes Terrain – große Hooks, überzeichnete Ideen, sogar ein Stück, das von einer Filmfigur inspiriert ist. Dieser Kontrast verhindert, dass das Album unter seinem eigenen Gewicht zusammenbricht.
Wyldes breitere Karriere hat schon immer so funktioniert: ernsthafte Musikalität auf der einen Seite, eine Art Kneipenhumor auf der anderen. Das ist ein Grund, warum er so lange durchgehalten hat, ohne wirklich die Richtung zu ändern.
Und als das neue Album Engines Of Demolition an diesem Freitag erschien, wirkt dieses Gleichgewicht intakt. Der Verlust ist da, sicher – doch er ist in etwas Lauteres, Trotzigeres eingebettet. Kein Schlusspunkt, sondern einfach ein weiterer Grund, den Verstärker aufzudrehen und weiterzumachen.
Quelle: Kerrang